Performer Agency: 'Je bent wie je brand'
Met alleen talent kom je er niet, maar hoe zorg je er voor dat je er wél komt? Hoe positioneer je jezelf? Afgelopen maand gaven Oren en Cyriel van Performer Agency een inspirerende workshop aan 10 &C Talenten. Nieuwsgierig? Lees het interview wat wij met ze hadden.
Kunnen jullie je in het kort voorstellen?
O: Ik ben Oren Schrijver, oprichter van Performer Agency.
C: En ik ben Cyriel Marijnissen. We doen hier artist management en marketing.
O: Marketing voor personen dus, voor creatives, of Performers zoals we ze graag noemen.
Wat doet Performer Agency en voor wie?
O: We werken op twee sporen. Enerzijds managen we. Dat betekent dat we agenda’s plannen, contracten onderhandelen en de backoffice van onze cliënten managen. Anderzijds bieden we ook verschillende services naast onze vaste club Performers. We doen kortere begeleidingstrajecten, dan lopen we bijvoorbeeld een aantal maanden met iemand mee om de socials op niveau te krijgen of iemand komt langs om een bepaald format of project te bespreken waar een sparringpartner bij nodig is. We leveren maatwerk voor elke Performer die bij ons aanklopt.
C: De services die we leveren zijn heel divers. Ik heb net een social media traject van 6 maanden afgelegd met Dinand Woesthoff, wat ongelofelijk bijzonder was om deel van uit te maken. Ik manage cabaretier Rayen Panday en singer-songwriter Daniel Kist. Hiervoor begeleidde ik o.a. Jett Rebel, VanVelzen en Jacqueline Govaert. Al die mensen zijn letterlijk hun eigen bedrijf. Ze verdienen geld met wat ze zelf maken. Dat kan muziek zijn, of je bent acteur, of schrijver, of theatermaker, anything! Op verjaardagen leg ik het altijd maar uit als: “Ik manage mensen die in de media en entertainment werken.”
O: Ja, dan snapt je moeder het ook nog zeg maar.
C: Ja, precies haha!
O: Kijk, het is heel breed. We vertegenwoordigen acteurs die veel werkzaam zijn in TV en Film en theater, maar ook scenarioschrijvers, regisseurs en presentatoren. Het leuke daarvan is dat ons netwerk ook heel breed is en dat maakt het makkelijker om te verbinden. Vroeger was een manager iemand die vooral contracten onderhandelde en hier en daar business voor je probeerde te genereren. Anno 2020 is het veel meer dan dat. Je moet meer weten en meer kunnen. Je moet op de hoogte zijn van de laatste trends op Instagram. Je moet snappen hoe TikTok werkt en dan spiek ik vaak even bij Cyriel. Voor castings voor het buitenland moet er getaped worden en dan is het lekker dat Cyriel en ik beide video editing in ons arsenaal hebben. We investeren veel tijd in onze cliënten omdat advies geven gebaseerd moet zijn op een gefundeerde visie die passend is bij wat de Performer wil bereiken. Dat kan strategisch van aard zijn, maar soms ook vanuit een commercieel standpunt.
C: Oren is al meer dan 10 jaar gespecialiseerd in de TV, film en theater industrie. Ik heb zelf ruim 10 jaar ervaring in de muziekindustrie en dan kom je al snel in de radio en TV wereld terecht. Social media is iets waar elke creatieveling mee te maken krijgt. Of je nou wil of niet. Daar richten we vandaag de cursus voor 50% op in. De focus ligt op het bij jezelf blijven en niet te veel mee doen met wat de rest doet, of wat jij dènkt dat er van je verlangd wordt. Het is jouw Insta, jouw feestje. Doe wat je zelf wil, maar… own it! Als je ergens voor staat, make it visible.
O: Ja het klinkt nu beetje stroperig maar het is wel waar. De andere 50% van de workshop gaat over auditeren en strategisch nadenken over je eigen carrière. Durven “nee” zeggen, zodat je op de lange termijn alleen nog maar de juiste klussen op je pad krijgt in plaats van klussen die eigenlijk niet bij je passen. Jezelf zinnig positioneren in een markt die overspoeld wordt van het talent.
Tien &C Talenten kregen van jullie een workshop, hoe zag de dag eruit?
C: Nou, we hadden natuurlijk heel coronaproof met een meetlint alle stoelen 1,5m uit elkaar gezet vanmorgen! Het was even zweten, want het werd vandaag 35C, maar je ziet het, we hebben een riante tuin hier, dus alle deuren naar de tuin stonden lekker open.
O: We hebben een enorme lunch gemaakt ook. Met salade, fruit, broodjes… We hadden koud bier staan voor na de workshop….
C: Oh, wacht. Je bedoeld natuurlijk inhoudelijk! Nou, de dag verliep te gek. Vooraf vroegen we iedereen om 1 social media tip in te sturen en we stelden hen de vraag: waar loop jij tegenaan met je socials? Veelgehoorde opmerkingen zijn “Ik weet niet wat ik moet posten”, “Ik heb te weinig te melden om regelmatig te posten”
O: Velen kijken naar het aantal likes dat ze krijgen op hun posts en gaan daar te veel op anticiperen. Wij leggen ze uit dat het belangrijk is om zélf de baas te blijven over je content en niet naar de pijpen te dansen van je followers. Als je dat te veel doet wordt je generiek, voorspelbaar en gaat al snel de verrassing eruit.
C: Langzaamaan is men ‘social media’ op een hele oldschool manier gaan benaderen. Je ziet dat ‘social media’ steeds meer als ‘gewoon media’ wordt ingezet. Oftewel: we zenden eenrichtingsverkeer uit. We plaatsen updates, maar denken helemaal niet aan het sociale karakter van social media. TV is passief, het zendt uit en je kijkt ernaar. Als je je social media op die manier aanvliegt sta je met 4-0 achter. Je moet je followers iets géven, een connectie maken, voordat je iets van ze gaat vragen. Ze kregen vandaag een presentatie vol do’s en don’ts.
Do’s en Don’ts op social media, vertel?
C: De grootste do is dat je jezelf moet blijven als je op de lange termijn relevant wilt kunnen blijven. Wat heb jij te vertellen? Wat heb jij te geven? Ik keer het altijd om in mijn presentaties. Oke: jij wil dat ik jou follow? Maar what’s in it for me? Wat krijg ik als ik jou follow? Als het antwoord niet verder rijkt dan een ‘dan blijf je op de hoogte van wat ik doe’ ben je niet heel erg ‘social’ bezig. Waarom zou ik geïnteresseerd in jou zijn, waarom zou ik op de hoogte willen blijven van jouw leven? De stap die daarvóór zit, daar hebben we een tool voor ontwikkeld die men vandaag leert in te zetten op zijn eigen socials.
Waar lopen acteurs tegen aan bij een casting en wat voor handvatten geef je de talenten?
O: …beetje een open deur misschien, maar het zit hem voor 90% in de voorbereiding. Doe je huiswerk. Je krijgt, zeker tegenwoordig, een hele hoop info van het castingbureau. Dat zijn allemaal handige aanwijzingen die kunnen zorgen dat je ontspannen en “in je kracht” je casting kunt doen. Check de regisseur, kijk een film of serie van diegene en verdiep je in het materiaal. Als je dat allemaal op de rails hebt sta je zoveel relaxter te casten. Daarnaast is het ook een spier die getraind moet worden. Hoe meer je gecast hebt hoe relaxter het wordt. Als je je dan ook buiten je castings verdiept in de industrie waar je in wilt werken word je netwerk groter. Het cast altijd makkelijker voor een regisseur die je kent dan voor een vreemde. Een autohandelaar weet ook welke nieuwe auto’s op de markt komen, hetzelfde geldt voor een acteur: Know your business.
Wat en wie viel jullie het meeste op tijdens de dag?
C: Social media is gewoon ongezond voor een mens. Tóch kan je het leuk maken voor jezelf. Waar iedereen de zelfde haat-liefde-verhouding met zijn socials beschreef, gingen ze vol inspiratie de deur weer uit. Ik hoorde letterlijk iemand zeggen: “ik heb gewoon zin om weer te gaan posten”. Je moet maar net inzien waaróm je het ook alweer doet, alvorens je kan bedenken wát je dan op je socials doet.
O: Je moet durven om onderscheidend en “eigen” te zijn. Er is zo onwijs veel content online, met wat generieke posts hier en daar, ga je het gewoon niet redden als artiest.
C: En helamaal niet als nieuwkomer. Nee, er moet visie achter zitten. Een visie die kloppend is bij de persoon zelf als mens, anders is het niet vol te houden op de lange termijn. Dan word je gevraagd voor dingen die je eigenlijk niet wil, geliked om de dingen die je eigenlijk niet bent en ben je ineens iemand anders dan wat je vroeger allemaal voor ogen had.
Tot slot, wat willen jullie de talenten als belangrijkste boodschap meegeven?
O: Blijf altijd dicht bij jezelf. Doe het niet voor het geld, maar voor je passie en ken je eigen business goed genoeg genoeg om te weten wanneer je moet meebewegen.
C: De belangrijkste boodschap is precies dat. Het is durven jezelf te zijn, durven nee te zeggen, maar wel snappen waarom je af en toe mee moet bewegen. We willen iedereen een lange termijn visie meegeven én laat ik meteen even melden dat we een boek gaan uitbrengen in 2021. ‘Je Bent Wie Je Brand’ gaat het heten. We beschrijven de social media, maar ook gewoon je hele carrière strategie.
O: Stel ik ben BN-er als acteur, maar wat niemand weet is dat ik zeer fervent houtbewerker ben. Als ik dat deel van mijn leven een half jaar regelmatig zou posten is de kans groot dat een merk als bijvoorbeeld Black & Decker aan de lijn hangt voor een samenwerking. Aan de andere kant, als ik de hele dag kookfilmpjes maak omdat dat bij anderen zo goed werkt op hun socials, maar er zelf eigenlijk maar weinig mee heb, dan ga ik dat A) niet volhouden en B) er nooit succes mee boeken. Ik vind Miljuschka Witzenhausen dus het perfecte voorbeeld van iemand die haar carrière met eigen handen gebouwd heeft. Ze hield altijd al van koken maar heeft zich daar in verdiept, zichzelf geschoold en is nu een van de leukste TV koks om naar te kijken.
C: Zij is écht, daarom is ze leuk. Oren wil haar heel graag managen en bij het agency hebben, maybe one day…
O: Geen woord van gelogen, hahaha!
C: Of je gaat als acteur enkel en alleen nog Duitstalige klussen doen. Wedden dat er dan nóg meer Duitse klussen op je pad komen?
O: je bent wie je brand dus. De klussen die je aanneemt, zorgen voor andere klussen in dát verlengde. In het begin van je carrière moet je zo’n focus toepassen, dan kan je na verloop van tijd vanzelf langzaam aan…
C: …en écht niet te snel dus…
O: …verbreden en andere klussen gaan aannemen en een rijke carrière hebben!